Fernando Peixoto Atelier lança sua Flowers Collection

Apostando na grande tendência mundial, Fernando Peixoto e Patrick Noronha criam vestidos minimalistas que mais parecem que foram colhidos em um belo jardim O estilista Fernando Peixoto e o styling Patrick Noronha apresentam a nova coleção de vestidos de noiva do Atelier, batizada de Flowers Collection 2025 – um trabalho que combina a contemporaneidade do minimalismo com a riqueza de detalhes artesanais, como laços, drapeados e, claro, muitas flores. “Elevamos o minimalismo a uma excelência fantástica, cheio de recortes, tecidos maravilhosos, muita flor, muito laço e muita tecnologia“, resume Fernando sobre a nova safra que já está disponível para suas clientes sempre ávidas por novidades. De fato, a ideia da coleção surgiu a partir de um desafio pessoal: deixar a opulência e o glamour maximalista pelo qual é reconhecido e incorporar o minimalismo — um estilo mais limpo e leve — à sua linguagem criativa, que evoca e exige o refinamento dos acabamentos e a riqueza dos materiais. “Trabalhar com moda é estar atento ao que acontece no mundo inteiro. E o minimalismo chegou com muita força para nós“, explica Peixoto. Inicialmente planejada para ter cerca de dez vestidos, a coleção cresceu e ultrapassou vinte criações, das quais dezoito foram selecionadas para a campanha de lançamento. Desde o início, os tecidos foram o grande ponto de partida. Fernando e Patrick se lançaram a um trabalho de pesquisa tão exaustivo quanto prazeroso, buscando materiais especiais, estruturados e de gramaturas variadas, tanto no Brasil quanto no exterior, para garantir caimento impecável e sofisticação ao toque. “Nós queríamos tecidos que não fossem o cetim ou o crepe de sempre. Buscamos então uma variação deles, assim como o mikado – que é uma zibelini mais arrojada, mais bonita –, a organza, o tafetá e o tule francês, ou seja, tudo o que havia de melhor, com estrutura, maciez e, ao mesmo tempo, leveza“, conta o stylist do Atelier, Patrick Noronha. Quanto à escolha da paleta de cores, ela também seguiu uma linha contemporânea. Afinal, grande parte dos modelos foram confeccionados em off-white, nuance que vem conquistando cada vez mais as noivas modernas, enquanto o tradicional branco ficou reservado para as demais criações. “O off-white é um branco natural que funciona melhor para fotos, para cerimônias ao ar livre, e também traz mais naturalidade ao visual“, explica o estilista. Embora o minimalismo esteja no centro do conceito, o que torna a Flowers Collection 2025 ainda mais especial é o trabalho manual e autoral no desenvolvimento das aplicações. Inspirado na forte tendência mundial do uso de flores nas criações de noiva, Fernando e sua equipe de profissionais extremamente gabaritados criaram detalhes incríveis, como pétalas minuciosamente recortadas dos próprios tecidos dos vestidos. “Foi um processo muito manual. Algumas flores nós nem conseguimos usar, de tantas versões que desenvolvemos. Mas foi um processo mágico que nos encantou do começo ao fim“, revela. “E cada aplicação respeita a textura, o peso e a cor do vestido original, gerando uma linguagem visual única“, completa. Inclusive, o nome da coleção, Flowers, surgiu naturalmente a partir do protagonismo desses elementos. Inicialmente, seria chamado de Recortes, em alusão aos cortes precisos que marcam as novas peças, mas a força das flores acabou determinando a escolha final. “As flores são cheias de recortes. O nome floresceu junto com a coleção”, resume Patrick. “O vestido liso é uma tela limpa. Um corte irregular, uma flor no ombro, um drapeado no corpo – tudo se torna o detalhe. E cada pequeno detalhe ganha um destaque fabuloso“, enfatiza o stylist. E, para além dos adornos, a coleção aposta na perfeição dos cortes e da costura, uma assinatura do Atelier. Corsets lisos e extremamente ajustados, sem rugas ou imperfeições, saias com ou sem volumetria impecável e acabamentos invisíveis compõem essa nova fase do Atelier Fernando Peixoto, que valoriza o corpo e o tecido acima de tudo. “O detalhe do nosso minimalismo está na construção impecável, nas barbatanas aparentes, nos recortes perfeitos e no desenvolvimento das flores a partir do próprio tecido“, detalha o estilista. Inspirado por grandes nomes como Vera Wang, Elie Saab, Zuhair Murad e Rosa Clará — estilistas que também seguem essa nova onda do minimalismo —, Fernando Peixoto, Patrick Noronha e equipe traduzem de maneira autoral a elegância contemporânea em cada criação. Como Fernando mesmo define: “A moda é uma grande engrenagem, e nós estamos atentos a cada movimento, sempre respeitando o nosso DNA de excelência, elegância e sofisticação.” Já a campanha da coleção contou com uma equipe única de profissionais. Enquanto a direção criativa ficou a cargo do próprio Atelier Fernando Peixoto, o styling é, como já foi dito, de Patrick Noronha. A modelo Maíza Santa Rita empresta sua beleza, que ficou aos cuidados de Lazaro Resende, responsável pelo cabelo e maquiagem. As fotos são de Celso Júnior, os filmes são da TLD Vídeo, enquanto a identidade visual ficou a cargo da Paper Chic. Vale destacar ainda que a Flowers Collection 2025 já está disponível no atelier de Brasília, enquanto em Goiânia as peças poderão ser encomendadas desde já, uma vez que a maioria dos vestidos será destinada à venda e não à locação, respeitando a natureza mais delicada dos tecidos minimalistas. Saiba mais, siga @fernandopeixotoatelier. Fotos: Divulgação

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Terraço Shopping com presente Natura para as mães

Os clientes poderão trocar as notas na hora por um kit com presentes cheirosos Entre os dias 2 e 11 de maio, nas compras acima de R$ 400, os consumidores ganham um presente Natura, marca reconhecida pelo cuidado e pela qualidade na elaboração de seus produtos. Para participar, basta cadastrar as notas fiscais no aplicativo Wynk e retirar o presente na hora. A promoção é limitada a uma unidade por CPF e válida enquanto durarem os estoques. Com um ambiente acolhedor e um mix diversificado de lojas de moda, calçados, joias, eletrônicos e muito mais, o Terraço é o lugar ideal para encontrar o presente perfeito. Neste ano, o shopping também apresenta novidades em seu portfólio, como as recém-chegadas Granado, Lagus e o restaurante NAU Frutos do Mar, que ampliam ainda mais a experiência de compra e lazer. Saiba mais… Dia das Mães no Terraço Shopping – Presente Natura, de 02/05/2025 a 11/05/2025, ou enquanto durarem os estoques. Acima de R$ 400 (quatrocentos reais), troque suas notas fiscais no App Wynk e ganhe um presente Natura (limitado a um brinde por CPF) Confira o regulamento no site do Terraço Shopping: www.terracoshopping.com.br Fotos: Divulgação

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Costuras da moda carioca no ID:Rio

Almir França e outros estilistas apresentam criações que unem inovação, memória e reaproveitamento no Rio O ID:Rio Festival 2025 transformou Petrópolis e Niterói em palcos para a moda consciente e autoral durante o mês de abril. Com uma programação voltada para a valorização da diversidade, da sustentabilidade e do empreendedorismo local, os desfiles foram o grande destaque do evento, reunindo estilistas consagrados e novos talentos em apresentações que refletiram o espírito criativo do festival. Em cada cidade, as passarelas ao ar livre e os espaços culturais se tornaram vitrines de inovação e identidade. Durante todos os dias de programação, o festival recebeu mais de 20 marcas e designers em desfiles autorais e colaborativos, shows nacionais, ações de upcycling e feiras criativas. Em Petrópolis, as atividades se concentraram no Palácio de Cristal, enquanto em Niterói, a Praia de Icaraí e o Clube Central foram os principais palcos. Entre os destaques, shows de Vitor Kley, Maneva e Gabriel o Pensador, além de DJs como Felipe Roale, Nicole Nandes e Negralha, que animaram o público com suas performances. Em Petrópolis, o tradicional Palácio de Cristal  recebeu os desfiles com marcas da região, evidenciando o vigor do polo de confecção local. Peças com tecidos reciclados, cortes contemporâneos e detalhes artesanais desfilaram sob os aplausos de um público atento às tendências com propósito. A estética da cidade influenciou as coleções, que mesclaram o clássico e o moderno em propostas que dialogavam com a história e a renovação. Em Niterói, o desfile do estilista Almir França foi um dos momentos mais impactantes do festival. Apresentada como “Coleção Energia”, a coleção teve como eixo central o upcycling — a transformação criativa de peças antigas em novas roupas com design contemporâneo. A passarela serviu de cenário ideal para as criações, que misturaram alfaiataria desconstruída, cores vibrantes e tecidos reaproveitados em composições ousadas. A proposta estética de Almir França não apenas encantou visualmente, mas também lançou uma reflexão sobre os excessos da indústria têxtil e o potencial transformador da moda sustentável. “Sobrevivendo a partir de subculturas e crenças,  mas acima  de tudo interferindo na vida urbana e contribuindo no processo de modernidade,  dando continuidade aos resíduos Enel, reedito peças da última coleção e reaproveito muito dos resíduos deixados durante o ano das oficinas. Pensando nessas mulheres fortes e resistente vou de Carmem de Maria Callas, ciganas, pontas giras, Damas, Dames,  travestis. Tudo pautado numa cartela do vermelho , preto e cinza,  um pouco de laranja e rosa. As vezes tudo isso parecendo um grande baile”, contou o estilista. O festival também apresentou desfiles com foco em inclusão e protagonismo feminino, como foram as coleções da OCA, Kopsch Brand, CCM, Projeto Bolha e iniciativas colaborativas. No conjunto, os desfiles do ID:Rio Festival 2025 não apenas vestiram corpos, mas narraram histórias, reafirmando a moda como um instrumento de expressão cultural, crítica social e inovação estética. Fotos: Divulgação

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Primavia inaugura concessionária OMODA & JAECOO

Com evento para convidados, evento tem como destaque os SUVs Omoda E5 elétrico (EV) e o Jaecoo 7 SHS    O Grupo Primavia inaugurou a sua mais nova concessionária: OMODA & JAECOO. A revendedora exclusiva no Distrito Federal foi apresentada para convidados simultaneamente ao lançamento nacional das marcas do Grupo Chery.  Localizada próxima ao Aeroporto Internacional Juscelino Kubistchek e oferecendo experiência em produtos e serviços, com uma estrutura de primeira linha para Brasília –  DNA do Grupo Primavia -, a concessionária oferece modelos da marca que se destacam globalmente por combinar design inovador, tecnologia avançada e desempenho. O presidente do Grupo Primavia, José Carlos Dourado, afirma que as condições ofertadas na capital para o setor de veículos elétricos, produzem um cenário otimista para vendas. Segundo ele, a infraestrutura e as condições do Distrito Federal para esses automóveis motivou o Grupo a apostar ainda mais na região. “A isenção do IPVA colabora para Brasília ser a capital dos veículos eletrificados. É um investimento que traz retorno de médio e longo prazo. Mas, com a infraestrutura que Brasília possui, tantos pontos de recarga em órgãos públicos e a facilidade dentro de novos bairros já nascerem com potencial de eletrificação, a gente acredita que esse conjunto faz com que Brasília se destaque nesse cenário nacional”, observou o CEO. O GDF incentiva o uso de veículos elétricos e híbridos, oferecendo isenção de IPVA para os proprietários desses automóveis, além de já disponibilizar 130 pontos de recarga (eletropostos) em pontos estratégicos da capital. O governo também firmou acordo com a Neoenergia para a instalação de um posto de abastecimento de Hidrogênio Verde em Brasília, ampliando as opções de soluções sustentáveis. “Nos últimos tempos, o DF tem se mostrado um terreno fértil para esses avanços, com incentivos à eletrificação, com mais de 130 eletropostos em funcionamento e políticas públicas voltadas à mobilidade elétrica. Temos muito orgulho em poder contribuir para esse movimento e estamos prontos para oferecer soluções que acompanham as transformações do setor automotivo”, conclui José Carlos Dourado. Os primeiros dois modelos que chegaram ao Brasil são o Omoda E5 elétrico (EV) e o Jaecoo 7 SHS. Como desempenho mundial, a companhia apresenta um dos crescimentos mais robustos, com vendas de 28.556 unidades em março de 2025 e acumulado de mais de 490 mil unidades, sendo cerca de 250 mil só no ano passado. O objetivo é comercializar 1,4 milhão de veículos em mercados externos à China, até 2030. Na Europa, os carros já são sucesso em países como Reino Unido, Espanha, Polônia e Itália. A companhia também está presente na Turquia, Rússia, Austrália, África do Sul, Indonésia, Malásia, Kuwait, México e Qatar. E agora, chegou a hora de desbravar a América do Sul. “A chegada da OMODA & JAECOO marca uma nova era da companhia globalmente. O Brasil é um dos nossos principais destinos do território Latino-Americano. Com o lançamento de dois modelos tecnologicamente avançados, iniciamos, assim, a evolução da revolução no segmento de veículos movidos a nova energia. Aqui, buscamos transformar a experiência dos consumidores brasileiros para uma nova era tecnológica, com sustentabilidade, segurança máxima e conforto”, declara Shawn Xu, vice-presidente executivo da OMODA & JAECOO. O Brasil é o 43º mercado da companhia, que estreia por aqui com dois modelos: Omoda E5 elétrico (EV) e Jaecoo 7 SHS. Ambos já estão à venda em 50 lojas personalizadas sob a bandeira da marca, localizadas em 17 estados. A OMODA & JAECOO não vai parar por aí: a empresa já planeja a vinda de outros modelos para o país e, em breve, terá uma fábrica no Brasil. Enquanto isso, confira algumas pessoas que passaram pela evento de inauguração: Fotos: Divulgação

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Valentino Beauty lança Born in Roma no Brasil

Coleção de fragrâncias preza pela individualidade e expressão de intensidade, extravagância e frescor Valentino anuncia sua chegada ao Brasil com a coleção de fragrâncias Born in Roma. Inspirada na cidade de Roma e no contraste entre tradição e modernidade, a linha Valentino Beauty Born in Roma convida a explorar novas experiências olfativas que combinam sofisticação e autenticidade. Ao transportar seus usuários para novas dimensões sensoriais, as fragrâncias convidam os indivíduos a expressar sua personalidade fundindo um legado luxuoso com uma atitude ousada e contemporânea. Sob o slogan “para cada momento um humor, para cada humor, uma cor”, Valentino Beauty revela a beleza como uma forma individual de expressão, diversa e em constante evolução. Assim como Roma, uma cidade de contrastes, cada fragrância Born in Roma celebra a individualidade e a multiplicidade dentro de cada pessoa, incentivando a expressão de diferentes facetas da personalidade. Da ousadia de Born in Roma Pink à extravagância de Green Stravaganza, passando pelo frescor de Yellow Dream, a intensidade de Intense e a essência vibrante de Coral Fantasy, há uma fragrância para cada individualidade. O Icônico Frasco Rockstud: Uma Fusão de Herança e Modernidade Os frascos de Born in Roma são uma homenagem aos códigos icônicos da Maison Valentino. Inspirado na arquitetura romana, o design piramidal e marcante é uma assinatura da iconografia da marca. Assim como adorna portas e muros da cidade, o Rockstud serve como um símbolo transformador, tornando o clássico instantaneamente atual. Quer conhecer? Em Brasília, a linha Valentino Beauty pode ser encontrada disponível nas lojas da Lord Perfumaria do Park Shopping, Taguatinga Shopping, Quadra 305 Sul e Brasília Shopping  Fotos: Divulgação

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ID:Rio transforma Petrópolis e Niterói em passarelas

Festival promete invadir a praia do empreendedorismo e da economia criativa carioca com desfiles, shows, summit e feira O Rio de Janeiro não para de crescer e a moda é um dos veículos que potencializam esse movimento de volta à valorização da cadeia produtiva do setor com faturamento acima dos R$ 350 milhões com crescimento surpreendente. Com base nesse crescimento, a edição 2025 do festival ID:Rio preparou uma programação 100% gratuita, composta por desfiles, shows, palestras e feira de design e microempreendedorismo — com foco em movimentar e promover toda a cadeia produtiva da economia criativa dos municípios onde atua diretamente. Criado em 2021, o ID:Rio chega à sua 4ª edição em 2025, reforçando seu vínculo com a energia criativa que move o estado, por meio da afirmação: “Empreender é nossa praia”. O empreendedorismo de moda no Rio de Janeiro é uma tradição que se soma ao perfil inovador e altamente produtivo do estado. De 11 a 27 de abril, o evento realiza ações em dois municípios reconhecidos como polos produtivos de moda no estado do Rio: Petrópolis e Niterói. A programação inclui atividades como desfiles autorais e colaborativos, palestras, talks, shows, feira de design e moda, além de uma mostra gastronômica. O diretor-geral do festival, Claudio Silveira, destaca: “O compromisso do ID:Rio sempre foi o de incentivo a atitudes inovadoras para toda a indústria criativa no estado, promovendo o desenvolvimento das cidades por meio de uma economia mais inteligente, com especial atenção ao microempreendedorismo”. Além de oferecer, de forma gratuita, uma programação multidisciplinar, a diretora executiva do evento, Helena Silveira, lembra: “O ID:Rio é um presente para as cidades que o recebem, já que movimenta praticamente todos os setores: do turismo aos serviços, da cultura ao comércio”. Patrocinadora oficial do evento, a Enel aposta em um mercado em constante expansão no estado. “A Enel apoia iniciativas como o ID:Rio, que fortalecem a cadeia produtiva local, impulsionam o empreendedorismo e valorizam os pequenos produtores, contribuindo para uma sociedade mais inclusiva”, destaca Hélio Muniz, diretor de Comunicação da Enel. Em Petrópolis… A primeira etapa do evento acontece na região serrana, em Petrópolis, de 11 a 13 de abril, ocupando o Palácio de Cristal. O espaço receberá uma edição pocket do ID:Rio Fashion Fair, um mercado criativo com 20 marcas e designers locais, com foco em “veja agora, compre agora”. A abertura oficial do festival em Petrópolis, marcada para sexta-feira (04/11), às 17h, no Palácio de Cristal, contará com palestra gratuita da jornada de conhecimento Enel Summit. “Petrópolis tem a moda como uma das principais atividades econômicas, com três polos de vendas muito procurados pelos turistas: a Rua Teresa, Bingen e Feirinha de Itaipava. Ter um evento que envolve os produtores e reforça a sustentabilidade na moda é muito importante. Além disso, as palestras e a feira trazem com nossa missão de fortalecer o mercado da moda na cidade”, afirmou o prefeito Hingo Hammes. No line-up de desfiles, Petrópolis recebeu apresentações colaborativas reunindo marcas da Rua Teresa e dos polos confeccionistas de Bingen e Itaipava, além de desfiles com foco em sustentabilidade (Errejota Collab) e moda autoral experimental (Senai Nova Friburgo). E em Niterói… Já em sua etapa em Niterói, de 25 a 27 de abril, o ID:Rio 2025 apresentará, além dos desfiles e das palestras do Enel Summit, uma programação com desfiles e a primeira edição completa do ID:Rio Fashion Fair, reunindo marcas fluminenses. No lineup, a sala de desfiles contou com apresentações das marcas Kopsch Brand e CCM, além de iniciativas autorais, como o desfile de upcycling de Almir França, e sociais, como o Projeto Bolha e a OCA – Arte Brasileira. No dia 26 de abril, o ID:Rio também realizará um momento especial de agradecimento ao Clube Central de Icaraí, celebrando a energia criativa do empreendedorismo fluminense e os 105 anos dessa instituição, símbolo de Niterói. A programação de shows será atualizada em breve, mas o evento contará diariamente com pores do sol comandados por DJs convidados e apresentações de bandas locais e nacionais — tudo de forma gratuita. Tá no Rio e quer ir!? ID:Festival Rio 2025 • 11 a 27 de abril 11, 12 e 13 de Abril: Palácio de Cristal – Petrópolis 25, 26 e 27 de Abril: Praia de Icaraí – Niterói Programação online, através do Instagram @idriofestival Convites gratuitos Enel Summit via Sympla. Retirada dos convites para os desfiles em Niterói no Clube Central de Icaraí e lojas das marcas participantes. Fotos: Divulgação

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“Ressignificar” para elevar o upcycling à moda de luxo

Nova coleção do Jeans do Bem aposta em design sofisticado, sustentabilidade e na força das histórias costuradas por mulheres do Instituto Levvo Na última semana, o projeto Jeans do Bem apresentou sua nova coleção batizada de Ressignificar, marcando um novo capítulo na trajetória da marca brasiliense que alia moda e impacto social. Atemporal, versátil e com uma identidade forte, o jeans surge agora reinterpretado em peças que combinam design sofisticado, conforto e uma estética urbana com raízes sustentáveis. A coleção assinada pela estilista Manuela Abdalla é feita para quem se expressa com autenticidade. Apostando em modelagens que valorizam diferentes estilos e corpos, Ressignificar traz cortes precisos, volumes estratégicos e lavagens que vão do clássico denim azul a tons desgastados e destroyed. Cada peça traduz movimento, liberdade e personalidade.   Mais que moda, a nova coleção é um manifesto de consciência. Desenvolvida com técnicas de upcycling e tecidos oriundos da economia circular, a linha reforça o compromisso ambiental da marca sem abrir mão da qualidade e da elegância. O uso de materiais reaproveitados e de tecidos certificados, como os da Better Cotton Initiative e do Algodão Brasileiro Responsável, evidencia a busca por um futuro mais sustentável — com estilo. Criado pelo Levvo Instituto, o Jeans do Bem nasceu como uma ação social voltada à reutilização de jeans e à destinação de recursos para projetos sociais. Agora, consolida-se como uma marca de moda com propósito, ingressando no mercado de luxo com uma proposta exclusiva e consciente. A nova identidade da marca mantém seu DNA sustentável enquanto eleva suas criações a um novo patamar estético. Cada peça é fruto de um trabalho artesanal feito por mulheres que participam do Instituto Levvo, protagonistas de uma jornada de aprendizado e transformação através da costura. Mais do que roupas, cada criação carrega uma história — o que torna quase impossível existir duas peças exatamente iguais. Inspirada nas linhas arquitetônicas de Brasília, nas curvas de Niemeyer e na sofisticação da mulher contemporânea, Ressignificar une forma e leveza em modelagens que dialogam com o minimalismo e o design refinado. A capital federal, com sua geometria marcante e espírito inovador, é a alma silenciosa que habita cada detalhe da coleção. Mais do que vestir, o Jeans do Bem convida à reflexão. Ressignificar é sobre enxergar valor no que já existe, sobre transformar resíduos em arte, e sobre vestir, com orgulho, histórias de resiliência, beleza e reinvenção.

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Em maio: DFB Festival discutirá uso de IA na moda

DFB 2025 tratará do impacto da inteligência artificial no design de moda Desde 1999, o DFB festival faz história na moda brasileira com autoralidade como ponto de partida para a valorização da moda nordestina. Em 2025, o evento chega a sua 26ª edição e acaba de divulgar a data.  Entre os dias 14 a 17 de maio, o Centro de Eventos do Ceará será palco do maior evento de moda autoral da América Latina. Neste ano, o festival propõe um debate aprofundado sobre o impacto da Inteligência Artificial (IA) nos processos criativos do setor. Mantendo sua tradição de unir moda, cultura e formação, o DFB Festival 2025 reforça sua posição como plataforma de discussão sobre as transformações no setor. A tecnologia, cada vez mais presente nos processos criativos, será um dos temas centrais, convidando estilistas, pesquisadores e profissionais do mercado a refletirem sobre as possibilidades e desafios da IA na moda autoral. Realizado em uma área de 10.000 m² no Centro de Eventos do Ceará — um dos mais modernos do país —, o festival contará com uma programação abrangente, contemplando diferentes públicos e promovendo uma diversão nos temas centrais dos segmentos. O evento incluirá duas salas de desfiles e uma mega loja com 80 participantes do mercado criativo. Além disso, a DFB contará com o summit, criando um ambiente que vai além da passarela e fomentará um espaço criativo através de conexões. Anota na agenda Festival DFB 2025 De 14 a 17 de maio de 2025, no Centro de Eventos do Ceará / Fortaleza–CE Instagram: @dfbfestival Fotos: Roberta Braga, Thais Parahyba e Leo Zingano/Divulgação 

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Zinc apresenta clássicos para o outono-inverno

Novas peças já estão disponíveis na loja, localizada na comercial da 314 Sul A grife brasiliense ZINC estreou a nova coleção Outono/Inverno 2025. O evento de lançamento contou com o apoio de marcas parceiras, incluindo WineC, Beatriz Schwab – Aromas e Delícias, Sabor com Arte, Zélia das Delícias sem Glúten, Palipalan – Mesa Decor e Doce Vó, que contribuíram para criar uma experiência memorável e com muitos sabores. A nova coleção traz de volta a estética Boho CHic com cores que refletem a essência do outono, destacando tons terrosos como café, caramelo e marrom, acompanhados de um toque de marsala. Dentre os destaques, colares longos, peças fluídas adornadas com babados, bolsas com franjas e uma variedade de cintos de couro, todos projetados para compor looks sofisticados e autênticos. Os brincos de argola, um clássico revisitado, completam as produções, adicionando um toque de elegância e ousadia. “Convidamos a todos a visitar a loja e conhecer de perto essa nova coleção que certamente encantará e inspirará mulheres que desejam expressar sua identidade através da moda”, convoca Flávia Oliveira, estilista e proprietária da marca, que celebra 37 anos de atuação no mercado de Brasília. Fotos: Divulgação

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Making of: Invicci leva moda brasileira para Itália

O Sul da Itália foi escolhido como cenário inspirador para nova coleção da neo marca masculina brasileira Para sua segunda campanha, a Invicci, recém lançada marca de moda masculina, retorna à Itália como cenário, reafirmando sua conexão com o lifestyle europeu. Dessa vez, a coleção mergulha na rotina do homem moderno, capturando sua sofisticação e espontaneidade em meio às paisagens deslumbrantes do sul do país. O resultado? Uma narrativa visual autêntica, onde moda, cultura e arte se encontram. A produção aconteceu em Alberobello, a campanha explorou o charme de seus icônicos trulli — pequenas casas de pedra com telhados cônicos que fazem parte do Patrimônio Mundial da UNESCO. A arquitetura única e a atmosfera intimista do local reforçam a ideia de autenticidade e sofisticação atemporal, valores centrais da marca. Já na região da Puglia, conhecida por sua estética singular e atmosfera vibrante. O primeiro cenário escolhido foi Polignano a Mare, uma verdadeira joia do litoral. Conheça mais sobre a marca acessando @invicci.oficial Fotos: Divulgação

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