Conheça os Brazulejos de Lígia Medeiros!

Fruto de uma pesquisa singular sobre revestimento e decoração, designer revela série de trabalho que propõe a convergência entre arte, design e arquitetura.   No dia 22 de novembro, das 17h às 21h, a artista plástica Lígia de Medeiros apresenta seus trabalhos inéditos em azulejaria e desenhos digitais, incluindo reelaborações de obras criadas a partir de 2017. Com curadoria de Renata Azambuja, Brazulejos reúne 23 painéis de azulejos de tamanhos variados e 18 desenhos impressos, com figuras humanas e geométricas. A mostra, realizada com o patrocínio do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF), fica em cartaz no Espaço Oscar Niemeyer até 13 de janeiro de 2026, com visitação de terça a sexta, das 9h às 18h, e aos sábados, domingos e feriados, das 9h às 17h. Entrada gratuita e livre para todos os públicos, e conta com acessibilidade para pessoas cegas e com baixa visão por meio de QRCode para audiodescrição das obras e caderno em braile descrevendo as obras. Lígia de Medeiros desenvolve uma pesquisa singular sobre revestimento e decoração, explorando a convergência entre arte, design e arquitetura. Suas criações evocam o diálogo entre o concreto e o poético, onde o traço geométrico se encontra com o lirismo das paisagens do Cerrado e o espírito modernista de Brasília. Sua trajetória é marcada por múltiplas vivências e reinvenções: nos anos 1980, iniciou sua atuação no Rio de Janeiro, comercializando móveis e objetos de arte; na década seguinte, em São Paulo, aprofundou-se na estética modernista; e, já em Brasília, consolidou-se na criação e produção de móveis e joias autorais, sempre inspirada nas formas orgânicas e nos ritmos da natureza. A mostra está organizada em blocos “geradores de imagens”, como define a artista. “Há o grupo que evidencia a interação do humano com o construtivo e com a paisagem; o conjunto que aborda o feminino; o bloco que apresenta as pesquisas com a linguagem; e o agrupamento que se refere à brasilidade”, explica Renata Azambuja em seu texto curatorial. A curadora ressalta ainda que uma das principais características de Lígia é o gosto pela experimentação com materiais, formas e cores. Sua produção traz à tona um repertório que inclui experiências no design de móveis, na moda e no trabalho como antiquária, mesmo quando lidava com móveis modernistas ainda não considerados antiguidades. Renata Azambuja destaca o caráter múltiplo da formação e da trajetória da artista. Brazulejos oferece ao público a oportunidade de acompanhar as diversas transformações em seu processo criativo. O percurso inventivo que dá origem à exposição constrói uma jornada visual repleta de pontes entre diferentes tempos e espacialidades relacionadas ao azulejo — elemento que se tornou central em sua pesquisa. “A artista apresenta azulejos que funcionam como painéis desenhados, retomando a tradição narrativa dos azulejos portugueses”, afirma a curadora. “A criação exige disciplina e persistência, e me parece mais um gesto de teimosia. Também sou perfeccionista. É mais fácil quando há tesão envolvido. Dom? Talvez, um pouco”, destaca Lígia de Medeiros que em sua trajetória, nada é em vão. Há uma conexão entre todas as experiências. Com o tempo, a artista compreendeu o significado de tudo o que vivenciou e reconheceu uma harmonia entre experiências aparentemente diversas, mas que convergem. “Se tivesse apenas acumulado informações, essa coerência não se manifestaria. Ela existe porque assimilei plenamente as vivências e as expresso de modo a refletir minha presença em cada resultado”, afirma. “Não hesito em combinar o que me agrada. Nunca me preocupo se algo vai ‘encaixar’. Se gosto, sei que se integrará naturalmente. O mesmo ocorre em minha casa: se gosto, uso, e funciona. Tenho convicção de que dá certo”, diz a artista. A artista ressalta também o Modernismo como referência essencial em sua produção, especialmente pela busca da depuração. Ao projetar móveis modernistas, sempre priorizou a eliminação do supérfluo e a valorização da execução. A linha, a precisão do esquadro, o encaixe perfeito das juntas — elementos dominados pelos japoneses, muitas vezes sem o uso de pregos —, o acabamento e até o aroma da madeira são aspectos fundamentais na percepção do objeto. “Minha atenção constante se volta para a geometria, buscando a perfeição. Um milímetro de diferença é imediatamente perceptível, tamanha é a dedicação. A depuração elimina os detalhes que desviam o olhar do essencial. Ao representar a figura humana, procuro capturar sua essência, a forma primordial, com linhas e traços que revelam o que a define”, completa Medeiros.   Para quem gosta de design! Brazulejos de Ligia de Medeiros / Espaço Oscar Niemeyer – Praça dos Três Poderes, Bloco J, Brasília-DF / de 22 de novembro até 13 de janeiro de 2026 – terça a sexta – 9h às 18h, sábado, domingo e feriados – 9h às 17 / Livre e gratuito Foto: Lula Lopes

Conheça os Brazulejos de Lígia Medeiros! Read More »

Feriado Para Lembrar Quem Somos

Consciência Negra, capoeira, shows, arte e uma programação extensa que transforma Brasília em território vivo de memória e celebração.   Sim, quinta-feira (20) é feriado, é Dia da Consciência Negra! E  para ficar como o brasiliense gosta, o ponto facultativo será estendido na sexta-feira (21) também. Diante disso, a capital federal se ajeita para aquele raro respiro de quatro dias, que parece até um presente inesperado no meio de novembro. E a Coluna  #PERAMBULANDO aproveita a vibe ancestral, política, cultural e, acima de tudo, viva que a data emana para trazer aquela matéria que mistura informação e diversão em um texto só. Vamos lá? Comecemos pelo básico: o que abre e o que fecha? De imediato é bom lembrar que na quinta e no domingo (23), o transporte público será gratuito, facilitando os deslocamentos de quem quiser visitar a família ou, quem sabe, mergulhar na programação cultural da cidade. O Zoológico e o Jardim Botânico também estarão com entrada gratuita: dois bolsões de verde para quem quer desacelerar. Já os serviços como Na Hora, Detran, BRB e centros olímpicos não abrem durante o feriado. Os restaurantes comunitários funcionam normalmente na quinta e na sexta, com algumas exceções no sábado. Brasília muda de marcha, mas segue andando. Enquanto um pedaço da cidade desacelera, outro vibra. E vibra forte! Entre sexta e domingo, Brasília é tomada por um dos eventos mais potentes do nosso calendário: o Consciência Negra 2025, que transforma a área externa do Museu Nacional da República em um grande território de expressão afro-brasileira. Música, arte, gastronomia, literatura, debates, moda, ancestralidade e futuro – tudo pulsando ao mesmo tempo. É um evento que abraça a cidade e convida todo mundo a entrar. A programação é extensa, diversa, emocionante, e você pode conferi-la completa no perfil @consciencianegradf, que está trazendo todos os detalhes. Entre os destaques, shows de Ludmilla, Timbalada, Psirico, Carlinhos Brown (foto de capa), Alexandre Pires e uma constelação de artistas do DF. Tem também cortejos, oficinas, performances, feira afro, rodas de conversa e uma programação dedicada à infância, lembrando que formar o futuro também passa por celebrar o presente. E para quem curte cultivar a conexão corpo, mente e espírito, Brasília recebe, ao longo do fim de semana, o VIII Bambas – Esporte e Capoeira, que ocupa o Marco Zero e o Centro Cultural de Brasília. É uma celebração da capoeira em sua potência máxima: rodas, jogos, vivências, oficinas, cerimônias e apresentações que unem técnica, energia e história. Tudo culmina na formatura de Mestre Piolho, figura exponencial dessa expressão cultural no DF, e que chega ao título após décadas dedicadas à arte, ao ensino e à comunidade. Então já acessa o perfil @bambascapoeiraesporte para fazer sua inscrição (pelo link na bio) e ficar por dentro da programação completa. Agora cabe a você decidir qual convite aceitar para curtir o fim de semana que te propõe caminhar, ouvir, celebrar, refletir, aprender, dançar, se emocionar, prestigiar artistas negros, fortalecer iniciativas culturais, respeitar a história e, principalmente, se reconhecer como parte dela. Afinal de contas, a Consciência Negra não é um ponto no calendário: é um lembrete vivo de que a ancestralidade ainda escreve o presente, e que Brasília, quando quer, vira palco dessa escrita com uma força bonita de ver. Fotos: Divulgação

Feriado Para Lembrar Quem Somos Read More »

Vem aí o IX Encontro das Cidades Criativas Brasileiras

Com o tema “Territórios Criativos do Brasil para o Mundo”, evento vai contar com especialistas nacionais e internacionais.   De 25 a 28 de novembro, Brasília sediará o IX Encontro da Rede Brasileira de Cidades Criativas da UNESCO (IX ECRIATIVA), com o tema “Territórios Criativos do Brasil para o Mundo”. O evento, organizado pelo Instituto ACDF – Associação Comercial do Distrito Federal, com apoio da Secretaria de Turismo do DF por meio de um termo de colaboração, reunirá representantes das 15 cidades brasileiras da Rede da UNESCO e convidados internacionais para debater como a criatividade pode ser um motor para o desenvolvimento urbano, econômico e social. Reconhecida pela UNESCO como Cidade Criativa do Design desde 2017, Brasília fortalecerá sua posição como um centro estratégico de inovação, turismo e economia criativa. O evento proporcionará uma oportunidade única para troca de experiências, promoção de boas práticas e articulação de políticas públicas que integrem cultura, design, sustentabilidade, inovação e turismo. Para o Secretário de Turismo Cristiano Araújo, Brasília vive um momento de expansão turística, fortalecendo-se nos segmentos de negócios, cívico, cultural e criativo. “A realização do IX Encontro de Cidades Criativas da Unesco (ECriativa) reforça esse posicionamento e amplia o diálogo sobre inovação, cultura e economia criativa no Brasil. Nossa capital, moderna por essência e criativa por vocação, abre suas portas para a troca de experiências e o estímulo a novas perspectivas”, afirma o secretário. As 15 cidades brasileiras que compõem a Rede de Cidades Criativas da UNESCO são: Artesanato: João Pessoa (PB) Artes Midiáticas: Campina Grande (PB) Cinema: Santos (SP), Penedo (RJ) Design: Brasília (DF), Curitiba (PR), Fortaleza (CE) Literatura: Rio de Janeiro (RJ) Gastronomia: Belém (PA), Florianópolis (SC), Paraty (RJ), Belo Horizonte (MG) Música: Salvador (BA), Recife (PE) Cinema: São Paulo (SP) Essas cidades, com suas respectivas especialidades, têm em comum o uso da criatividade para impulsionar o desenvolvimento cultural, sustentável e econômico local. O IX ECRIATIVA será uma plataforma para discutir como expandir o impacto da economia criativa e fortalecer as redes colaborativas, tanto no Brasil quanto no exterior. O evento também contará com a presença de Denise Bax, Secretária da Rede Mundial de Cidades Criativas da UNESCO (UCCN), e outras autoridades e especialistas, que compartilharão suas visões sobre o futuro das cidades criativas e as melhores práticas para conectar cultura, sustentabilidade, inovação e turismo. Confira a programação completa no site oficial do evento.   Fotos: Divulgação

Vem aí o IX Encontro das Cidades Criativas Brasileiras Read More »

Songbook acessivel

Daniel Santiago e Pedro Martins lançam o Songbook Simbiose que traz partituras e acessibilidade para a música instrumental. Dois dos nomes inventivos da música instrumental brasileira, Daniel Santiago e Pedro Martins, lançam o Songbook Simbiose, um projeto editorial inédito que reúne partituras, cifras, diagramas de acordes e textos dos álbuns Simbiose (2017) e Movement (2023). A obra será publicada em versão física, digital acessível e em Braille, com distribuição gratuita de parte dos exemplares a instituições de ensino e acervos públicos. Com prefácio assinado pelo renomado bandolinista Hamilton de Holanda, o songbook é descrito como “um mapa afetivo de dois universos que se entrelaçam em simbiose”. Hamilton destaca a rara combinação entre “sofisticação e espontaneidade, profundidade e leveza”, presente na música da dupla. “Cada faixa desses discos carrega em si um gesto de liberdade – aquela que nasce do domínio da linguagem, mas também da entrega total ao momento presente”, escreve. Em novembro de 2025, três eventos gratuitos e acessíveis marcarão o lançamento no Distrito Federal, com pocket shows realizados na Escola de Música de Brasília (17/11), no Clube do Choro (24/11) e na Universidade de Brasília (25/11). Todas as apresentações contarão com intérprete de Libras, audiodescrição e estrutura física acessível. Segundo Hamilton de Holanda, a música de Daniel e Pedro “não pede apenas admiração — ela convida ao diálogo, à escuta ativa, à coragem de também compor, experimentar e encontrar, ali no meio do caminho, a sua própria voz”. O Songbook Simbiose, financiado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do DF (FAC), é um registro técnico e, ao mesmo tempo, um manifesto artístico. Traz influências que vão do Clube da Esquina ao jazz, do choro à música nordestina, sempre com a identidade musical de Brasília em evidência. Se liga! Lançamento Songbook Simbiose / 17 de novembro – Escola de Música de Brasília – 16h | Convidado: Rodrigo Bezerra / 24 de novembro – Clube do Choro de Brasília – 19h30 | Convidado: Marcus Moraes / 25 de novembro – Universidade de Brasília – 12h | Campus Darcy Ribeiro Fotos: Divulgação

Songbook acessivel Read More »

Stilletos vermelhos colocam mundo fashion em alerta!

No rastro do teaser viral de O Diabo Veste Prada 2, expectativas sobem tão rápido quanto um salto Valentino Rockstud.   Nesta semana o mundo da moda foi pego de surpresa com o  primeiro teaser de O Diabo Veste Prada 2. E a sensação que ele trouxe para este colunista foi justamente a de abrir um closet vintage da Runway, onde a gente já conhece tudo dali, mas mesmo assim, perde o fôlego. Afinal, em poucos segundos, um close calculado de um stiletto vermelho diz mais que qualquer diálogo, reacendendo uma febre que mistura nostalgia, moda e puro entretenimento. Meryl Streep, reluzente em seus Valentino Rockstud siren-red, nem precisa falar. Basta pisar. Um frame, um eco coletivo: “ela voltou”. O burburinho não é à toa. Depois de quase duas décadas, o universo impecavelmente ácido de Miranda Priestly retorna aos cinemas em maio de 2026, com Anne Hathaway e Emily Blunt reprisando seus papéis e uma lista de novos nomes que faria qualquer red carpet tremer: Stanley Tucci, Kenneth Branagh, Lucy Liu, Sydney Sweeney, Simone Ashley, Justin Theroux e até ela, Lady Gaga – cuja participação segue envolta em mistério, como toda diva merece. A sequência, revelada pela Disney e pela 20th Century Studios, coloca Miranda diante de um cenário cruel: sua carreira estaria em queda, forçando-a a enfrentar Emily, agora uma executiva poderosa de um conglomerado de luxo. Um enredo digno das melhores tretas editoriais, onde poder, publicidade e moda se digladiam em silêncio, e com belos sapatos, claro! Para contextualizar: o original de 2006 arrecadou mais de 326 milhões de dólares com um orçamento modesto e virou referência de moda, comportamento corporativo e memes eternos. Era inevitável que seu retorno mexesse com emocional, memória afetiva e, sobretudo, com nosso gosto por glamour e veneno bem aplicado. O teaser, que saiu há poucos dias, já viralizou no TikTok, no Instagram e nas rodinhas fashionistas – porque a internet é rápida, mas o mundo da moda, meu amor, é ainda mais! Cada segundo está sendo dissecado: o salto, o tapping no chão, o styling minimalista, o blazer estruturado, o olhar que humilha. A sensação é a de que estamos presenciando o início de uma nova temporada de tendências antes mesmo da estreia do filme. E, como bom observador do jogo da moda, arrisco dizer: há um simbolismo claro naquele Valentino vermelho. Nada ali é aleatório. O Rockstud, que marcou a década de 2010, volta como comentário estético – e talvez até irônico – sobre poder, permanência e reinvenção. Não é novidade que O Diabo Veste Prada sempre conversou com a moda real, e aqui não é diferente. Se o primeiro filme retratou o choque de Andy com a máquina editorial, este promete explorar os bastidores do luxo corporativo, onde as marcas valem bilhões, e publicidade é sinônimo de sobrevivência. Uma arena perfeita para Miranda e Emily medirem forças. Enfim, para quem tá morrendo de ansiedade: força na peruca! Então reforça o laquê, já que a estreia está marcada para 1º de maio de 2026 (30 de abril no Brasil). Até lá, só nos resta revisitar o clássico, teorizar sobre a função narrativa daquele sapato vermelho e, claro, preparar o psicológico: porque se o teaser já abalou as estruturas, imagine o filme inteiro. E se alguém perguntar se este colunista está animado, eu diria apenas: That’s all! E pra quem por acaso ainda não viu o trailler, ele está logo abaixo. Só dar play e se deliciar:

Stilletos vermelhos colocam mundo fashion em alerta! Read More »

Feijoada, rabada ou churrasco?

Mercadito entra em nova fase com buffet de churrasco durante a semana, feijoada e rabada no fim de semana. O Mercadito, ali na 201 Sul, acaba de entrar em um novo capítulo. Depois de quase uma década funcionando majoritariamente para as noites animadas, a casa agora abre as portas às 11h30 e abraça de vez a rotina diurna de Brasília. A proposta é simples e certeira: boa comida, ambiente agradável e aquela hospitalidade que já é marca registrada do endereço. Entre as novidades, o almoço com buffet de churrasco de segunda a sexta, por R$ 49,90; além da feijoada e da rabada aos sábados e domingos, por R$ 57,90, ambos servidos à vontade. A mudança posiciona o Mercadito também como ponto de encontro do público corporativo, de grupos que buscam uma refeição caprichada e, claro, da turma que gosta de prolongar o almoço no ritmo leve da cidade. Durante a semana, o buffet traz carnes na brasa acompanhadas de pratos caseiros, enquanto o cardápio à la carte segue firme com os sucessos da casa e novas opções executivas que chegam nas próximas semanas. Aos fins de semana, a feijoada completa e a rabada tomam conta do salão, sempre no mesmo horário, acompanhadas de música ao vivo. Nas entradas, continuam queridinhos como o Espetinho de Camarão no Coco (R$52), o Carpaccio Trufado (R$58) e o Pastel de Ragu (R$52). Entre os principais, permanecem combinações certeiras como o Tornedor Paris (R$85). Para fechar, dupla clássica: Profiteroles (R$29) e Petit Gateau (R$36). O bar traz drinks idealizados pelo mixologista Vitor Moretti, que segue como grande atração. O Happy Hour diário, das 16h às 20h, oferece drinques com preços especiais e clima descontraído. Entre os destaques: Moscow Mule, Orange Tonic, Caipirinha de Limão e Fitzgerald (com preços entre R$21,90 e R$29). Para acompanhar, petiscos pensados para compartilhar, como Dadinho de Tapioca (R$29), Shimeji Gratinado (R$35) e Chicken Balls (R$35). Quem gosta de música ao vivo tem motivos extras para passar por lá. Às quintas, o Pop & Wine anima o final da tarde com Paulo Mesquita e Os Brancos, além de cinco rótulos de vinho por R$ 99. Voltando a falar dos sábados, a feijoada vem com voz e violão no almoço e, à noite, DJ no comando. Já o domingo tem clima de “tarde boa” com o projeto Domingueira do Mercadito, axé acústico das antigas e Happy Hour estendido até as 20h. O recado dos empresários Hugo Andrade, Henrique Silva, Roberto Borges e Carlos Constantino está dado: o Mercadito ampliou o horário, reforçou o cardápio, esticou o happy hour e abriu caminho para ser um ponto de encontro ao longo de todo o dia, sem perder o espírito leve que sempre foi a alma da casa. Se você ainda não se convenceu, assista a este vídeo quando a Coluna #PERAMBULANDO compareceu por lá para conferir a novidade! Vai uma feijoada? Mercadito / CLS 201 bloco A loja 01 – Asa Sul / domingo a quinta – 11h30 às 00h; sexta – 11h30 à 1h; sábado: 11h30 às 2h / Mais infos  (61) 99022-7504 + @newmercadito Fotos: Divulgação e Gilberto Evangelista (capa)

Feijoada, rabada ou churrasco? Read More »

Tem Festival Lokapalooza na Casa do Cantador

Edição Carnarock entrada solidária tem seis horas de música e onze atrações. No palco principal, nomes e bandas de projeção nacional, como Jah Live, além de Bruno Dourado & Kiko Peres. Em um encontro que promete movimentar a cena cultural do Distrito Federal, esta edição do Festival Lokapalooza – Edição Carnarock acontece no dia 16 de novembro de 2025, na Casa do Cantador, em Ceilândia. Uma iniciativa do Instituto Evolução, realizada com incentivo da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa por meio da PNAB, é mais que um evento, o festival é um movimento cultural que celebra o espírito livre, criativo e pulsante de Brasília. Unindo sons, gerações e atitudes, o projeto leva a força da cena musical do Distrito Federal, promovendo apresentações que destacam a diversidade artística e a identidade cultural da capital. Com um público estimado de 2 mil pessoas nesta primeira edição, o Lokapalooza reafirma o compromisso de fomentar a arte e a produção independente. E o projeto não para por aí. Já estão confirmadas outras duas etapas, em dezembro de 2025 e janeiro de 2026, no Guará e no Plano Piloto, ampliando o alcance do movimento e conectando artistas e comunidades em diferentes territórios do DF. Com um compromisso de valorizar a interação entre músicos, integrar diferentes comunidades e promover a inclusão social, o festival vai além do entretenimento, oferecendo visibilidade a artistas locais junto a nomes nacionais e criando oportunidades para que novos públicos conheçam e apreciem sua produção. “Queríamos começar esse projeto em um espaço que representasse de fato a cultura do Distrito Federal. A Casa do Cantador é um ponto de encontro da arte popular, da música, da poesia e das raízes da cidade. É o cenário perfeito para mostrar que o Lokapalooza – Edição Carnarock não é só rock, é diversidade, é atitude e é cultura viva”, destaca Windemberg Borges, presidente do Instituto Evolução. Os ingressos são gratuitos e devem ser retirados antecipadamente pela plataforma Sympla. No dia do evento, o público deve levar 1 kg de alimento não perecível, que será destinado a ações sociais no Distrito Federal. Programação (sujeita a alteração sem aviso prévio): Palco Little Hell Ultra Metade – 15h30 Sonda Mãe – 16h30 Renato Matos – Experimental Dub 18h Terno Elétrico – 19h30 Kaos Lúdico – 21h40 Palco Principal  Lilla – 16h Coletivo Capybaras – 17h30 (foto de capa / Marcelo Magalhães) Lupa – 18h30 Bruno Dourado e Kiko Peres (Natiruts) – 20h10 Jah Live – 22h Bora ali curtir um som? Festival Lokapalooza – Carnarock / Casa do Cantador – Quadra 32 Área Especial G – Ceilândia, Brasília – DF / 16 de novembro de 2025 (domingo) / Sympla – retirada antecipada – 1kg de alimento não perecível / Mais infos @lokapalooza   Fotos: Divulgação

Tem Festival Lokapalooza na Casa do Cantador Read More »

Vrum-vrum… Partiu Brasília Motor Fest!

Evento gratuito integra a programação do Acelera Brasília e reúne mais de 100 carros clássicos e esportivos no Kartódromo do Guará. Brasília se prepara para acelerar o coração dos apaixonados por velocidade com a chegada do Brasília Motor Fest, que acontece neste sábado, 15 de novembro, no Kartódromo do Guará, das 17h30 às 22h. O evento gratuito e aberto ao público faz parte da programação do Acelera Brasília e promete ser uma verdadeira celebração da cultura automotiva, reunindo máquinas potentes, música, gastronomia e diversão para todas as idades. Com mais de 100 carros confirmados, o público poderá conferir de perto uma exposição de carros de competição, incluindo modelos de drift, arrancada e track day, além de clássicos e esportivos que marcaram gerações. Para quem quiser sentir a adrenalina na pele, haverá simuladores de corrida, proporcionando uma experiência imersiva no universo das pistas. A programação também conta com DJs ao vivo, food trucks com o melhor da gastronomia de rua e sorteios de brindes ao longo da noite. Idealizado por @nd.bsb e @kazumi, com apoio do Acelera Brasília, e para ser o ponto de encontro entre gerações de apaixonados por motores, velocidade e estilo, o Brasília Motor Fest combina o melhor do automobilismo com um clima de emoção, adrenalina e entretenimento para toda a família. “Queremos que o público sinta o que é viver o automobilismo de perto, com segurança, cultura e diversão”, conclui Washington Júnior, um dos organizadores do evento. Vrum-vrum! Brasília Motor Fest / Kartódromo Ayrton Senna do Guará – Brasília / 15 de novembro de 2025 (sábado) – 17h30 às 22h / Gratuito / Mais infos (61) 98350-8554 – @nd.bsb Fotos: Divulgação

Vrum-vrum… Partiu Brasília Motor Fest! Read More »

Começou o Natal Imperial do Pontão

A magia do Natal chega ao Pontão Lago Sul, com a inauguração oficial do “Natal Imperial” nesta sexta-feira, 14 de novembro. Até o dia 6 de janeiro de 2026, o complexo de gastronomia e entretenimento de Brasília convida o público a mergulhar no verdadeiro espírito natalino com ações de solidariedade em um cenário majestoso. Às 19h30 acontece a apresentação do músico Zéca Lima, fundador da Família Lima, que promete uma noite especial. O cantor e compositor irá apresentar o seu projeto natalino, com canções tradicionais nacionais e internacionais que embalam esta época do ano. O show no Jardim de Eventos, é gratuito mediante doação de alimentos. O “Natal Imperial” foi pensado para transportar o público para um cenário mágico e instigá-lo a criar memórias. A decoração, umas das mais aguardadas pelos brasilienses, este ano mescla as cores clássicas verde e vermelha com a sofisticação dos tons dourados, laçarotes de veludo e iluminação cênica. A experiência natalina tem início na entrada do Pontão com o pórtico iluminado. Um convite para o cenário mágico que aguarda os visitantes no Jardim de Eventos. Elementos natalinos clássicos, como papais noéis, renas, caixas de presentes e bolas coloridas, além de uma árvore de 14 metros que abriga o tradicional presépio. Um café com delícias da época e um carrinho com guloseimas Fini aguardam os visitantes. A Casa do Papai Noel, uma tradição da decoração natalina do Pontão, instiga a imaginação. O cenário é de conto de fadas: mobiliário renascentista, tapeçaria, lareira e muitos elementos lúdicos. É nela que o Bom Velhinho acompanhado da sua assistente, Noelete, recepcionará os visitantes. Inclusive, para visitar a Casa do Papai Noel é necessário o consumo nos restaurantes (R$150,00) e quiosques (R$50,00), sendo no máximo quatro ingressos por CPF, ou por meio da compra dos ingressos, que podem ser adquiridos na loja Pontão Souvenir (R$20,00 + doação de 1kg de alimento não perecível exceto sal e flocão). Os produtos arrecadados serão destinados à ação Associação Marmita Solidária, instituição que atua há cinco anos no DF com apoio alimentar a populações vulneráveis. Já o acesso à decoração externa do Pontão é gratuita. Tem também as oficinas criativas, que tem o objetivo de despertar o espírito natalino na criançada de forma lúdica e divertida. As atividades são variadas, como oficina de biscoitos, de bonecos em feltro, pantufas de pelúcia, jardinagem, pintura em tela e slime, pensadas para estimular a imaginação. Para participar das oficinas, o investimento é de R$50,00 por participante. Todos os dias, das 16h às 22h, para crianças de 3 a 12 anos. Já no dia 17 de dezembro, o “Natal Imperial” irá receber a Caravana de Natal Coca-Cola. Das 19h30 às 20h30, o Pontão Lago Sul estará esperando a visita de Papai Noel, o Urso Polar e o comboio iluminado. Confira a programação de visitas do Papai Noel em @pontaodolagosul! E abaixo, confira cliques feitos por este colunista/fotógrafo de quem esteve presente ao evento de abertura oficial que aconteceu nessa quinta-feira (13): Jingle Bells “Natal Imperial” do Pontão Lago Sul / SHIS Ql 10, 1/30 – Lago Sul, Brasília / até 6 de janeiro de 2026 / Livre Fotos: Gilberto Evangelista  

Começou o Natal Imperial do Pontão Read More »

Luz que transforma no Natal do Casapark

Centro comercial, que é sinônimo do design na capital federal, inaugura sua instalação natalina feita com material de reciclagem e suas Vitrines Decoradas. A noite de quinta-feira (06) foi de festa no Casapark com a inauguração da instalação de Natal “Luz que transforma”, do duo Pirilampos do Planeta, e a abertura das Vitrines Decoradas das lojas do shopping, que foram criadas por escritórios de arquitetura e design de interiores de Brasília. A programação contou ainda com estações gourmet que serviram espumantes, pipoca e batata chips, apresentações dos DJs Copypaste e de um quinteto musical que tocou e cantou clássicos das festas de fim de ano. A instalação que fica na Praça Central do Casapark tem visitação de segunda a sábado, das 10h às 22h, e aos domingos, das 12h às 20h. A entrada é gratuita e a classificação indicativa é livre para todos os públicos. Para Carol Valença, gerente de Marketing do Casapark, a inauguração da instalação de Natal é o resultado de oito meses de trabalho dedicados ao desenvolvimento e acompanhamento da ideia inicial. “Foi uma dessas felizes coincidências em que o espírito do nosso tempo se manifesta em uma instalação esteticamente bonita e com uma mensagem muito importante para todos: a hora de mudar é agora. A tomada de consciência é vital, sobretudo em relação aos nossos oceanos e corpos d’água, já que o descarte inadequado de resíduos invariavelmente os alcança”, afirma a gerente. A instalação “Luz que transforma” é, ao mesmo tempo, um exercício de design — ao recriar o tradicional pinheiro de Natal com rejeitos plásticos — e um manifesto que busca despertar a consciência do público para o descarte adequado de embalagens e a valorização dos catadores de materiais recicláveis, responsáveis por cerca de 70% do que é recolhido e enviado para reciclagem no país. “Esta obra aborda a grave problemática ambiental do plástico nos oceanos, destacando a projeção alarmante de sua presença em apenas 25 anos e questionando as origens desse acúmulo”, diz Flávio, do Pirilampos do Planeta. “É uma instalação concebida para instigar uma reflexão profunda. Ao contemplá-la com admiração e encanto, o público se torna mais receptivo e desenvolve uma percepção mais acurada da imensa quantidade de plástico que cada indivíduo gera ao longo da vida. A proposta é suscitar a conscientização de que, por meio de ações diárias e do uso mais ponderado do plástico, é possível reduzir esses índices drásticos”, completa o criativo. Vitrines decoradas Como parte das comemorações da noite, as lojas do Casapark receberam os convidados para conhecerem as Vitrines de Natal, criadas por arquitetos e designers de Brasília. Lojistas e criadores participam do Concurso de Vitrines Decoradas. Nesta edição, 18 lojas convidaram escritórios de arquitetura e design de interiores para criar as vitrines. A avaliação será feita por uma comissão julgadora, composta por cinco jurados, e pelo voto popular. A comissão visitará as vitrines após a inauguração para registrar suas notas. Cada vitrine será avaliada de 0 a 10, considerando: criatividade e originalidade, adequação ao tema, atratividade e impacto, e sustentabilidade. O público também poderá participar da votação, que acontece de 6 a 21 de novembro, pelo site shopping.casapark.com.br. O voto popular estará aberto a qualquer pessoa, sendo permitido apenas um voto por e-mail. Veja quem prestigiou o evento em cliques feitos por César Rebouças:

Luz que transforma no Natal do Casapark Read More »

Rolar para cima